Agenda Brandonnet

16 h : Sortie de résidence COMPAGNIE AUX ÉCLATS : Sophie Fougy, comédienne masquée, costumière plasticienne, Jonathan Burgun, musicien Peter, l'échappé vivant, spectacle (Marcillac-Vallon 12) Il manque trois doigts à la main gauche de Peter, qui raconte à son petit fils Gérard tout un tas d’histoires autour de cette absence, peuplant son imaginaire d’épisodes fantasques. Gérard, ayant grandi, pose des questions, et entend plusieurs versions venant des membres de sa famille. Certains disent même que Peter n’a pas été blessé comme le dit la version officielle.... En menant sa propre enquête, c’est toute la grande histoire qu’il découvre, celle de la guerre de 14-18 et des secrets qu’elle recèle. Se rapprochant de façon non orthodoxe du théâtre d’objets et du spectacle de marionnettes, l’écriture s’appuie sur des documents d’archives et un collectage de témoignages. Peter ayant bel et bien existé, sa fascinante histoire reste aujourd’hui nimbée de zones d’ombres et de mystères. Un spectacle écrit et joué par Sophie Fougy, accompagnée par Jo Burgun. JULE HEINZELMANN, artiste multidisciplinaire, Towards the right to defenselessness, performance (Paris 75) Je souhaite au Repaire développer/ avancer sur un ensemble d’œuvres autour de la notion de defenselessness, entendue non comme un manque de protection, mais comme une qualité de présence. Le projet interroge la manière dont nous occupons l’espace public et social, dont nous y sommes perçu·es, et dont nous nous y autorisons — ou non — des formes de présence non productives, non performatives, non défensives. Il part de l’idée que chacun·e devrait pouvoir être là, sans avoir à justifier sa présence par une fonction, une consommation ou une efficacité. À partir de là, je m’intéresse à des états de calme, d’intériorité, de retrait conscient, dans lesquels la vulnérabilité devient moins un défaut qu’une force d’ancrage. Le projet prendra la forme d’un ensemble d’œuvres mêlant peinture, dessin et vidéo. Toutes ces pièces sont centrées sur des figures humaines représentées dans des états de profonde intériorité : éveillées ou endormies, absorbées, recueillies, en paix avec elles-mêmes. LORE DOUZIECH, danseuse performeuse, chorégraphe, Igor 16382, plasticien sonore et visuel, memorias, performance à voir et à entendre (Villefranche-de-Rouergue 12) À travers leurs différentes pratiques artistiques, Lore et Igor réaniment la mémoire de leurs aïeuls. Memòrias questionne ce lien qui unit passé et présent au travers de traces, empreintes, machines, savoir faire et outils intemporels par leurs caractères manuels-mécaniques. Objets-amis sur lesquels nous pourrons toujours compter de par leur autonomie. Enfants du cru, nos racines résonnent de cette culture occitane qui nous anime et dont nous aimons jouer en nous appropriant les sonorités traditionnelles parlées, chantées et jouées. La cour, on s’y croise, on y joue, on y travaille ; c’est le poumon, noyau de la ferme. Abritée par ses bâtiments, elle est le refuge familial. Enfants et chatons font leurs premiers pas tandis que les anciens laissent couler le temps assis sur le banc de pierre. C’est un sas entre l’intérieur et l’extérieur ; on s’y sent au chaud, en sécurité. Carrefour, la cour est le théâtre de la vie. Porteuse d’énergie, nous allons en faire notre terrain de jeu ; incarner la mémoire avec ce que nous sommes aujourd’hui. SHANTALA MURGIA, artiste végétale, Sylvain Bardy, musicien, création sonore, s'enforester, ciné-concert (Lacapelle-Livron et Puylaroque 82) Nos travaux artistiques respectifs étant de “garder la trace” nos univers se sont naturellement retrouvés et entremêlés afin de proposer des créations multi-sensorielles. Nous avons ainsi imaginé une exposition immersive végétale et sonore : “s’enforester”. Cette résidence proposera la finalisation de la scénographie de l’exposition en réalisant des liens entre les jardins textiles imaginaires de Mémoires de Plantes et les créations sonores et vidéos d’Hinterheim. Une sortie de résidence sous la forme d'un ciné-concert avec des projections sur les tissus accompagnées par la musique et les créations sonores d’Hinterheim. 20 h : restauration 21 h 30 : sortie de résidence COMPAGNIE ABDEL BLABLA : Corinne Pontana, chorégraphe, François Bouteau, danseur, Jean-Marc Fillet, danseur, Aller, venir et dériver, répétition publique (Marseille 13) Ce projet réunit deux danseurs dont les trajectoires se croisent depuis des années. La pièce explore ce qui les relie : amitié, âge, mémoire et regard sur le monde. À travers une écriture en trois temps — aller, revenir, dériver —, elle déploie une danse sensible et habitée, traversée d’humour et d’absurde. Pensée comme une introspection à deux voix, elle questionne aussi les modèles de masculinité et la place de l’homme aujourd’hui.

Fête votive. Au programme VENDREDI 28 18 h 30 marche nocturne. 21 h soupe au fromage. Tarifs : marche : 3 euros, repas : 10 euros, marche + repas : 12 euros. SAMEDI 29 : 14 h concours de pétanque en doublette (inscription sur place). 19 h apéro-concert avec le groupe Chill. 21 h repas moules-frites, suivi d'une animation musicale avec le groupe Malt 3. Tarif du repas : 15 euros. DIMANCHE 30 7 h 30 petit-déjeuner aux tripoux ou sucré. Tous les repas sont proposés uniquement sur réservation au 07 68 17 67 25. (Comité des fêtes de Brandonnet)

18 h 30 : Sortie de résidence TALYHA ANTONIO, artiste plasticienne, mécanique des fluides, installation (Ornans 25) Capturer un mouvement qui se fige, l’abstraction de formes aqueuses : des coulées d’encre de formes organiques en expansion, pour illustrer un corps vivant qui s’échappe, qui s’étale, qui ne peut être contenu. Mécanique des fluides est un monde imaginaire fluide, au nom rationnel et scientifique, qui laisse les peintures s’exprimer d’elles-mêmes et être libres dans leurs interprétations. Un espace de déambulation dans une sphère abstraite aquatique qui devient une expérience immersive et sensible. Elle amène à se perdre dans le détail de chacune des œuvres, à déceler un mouvement, des éléments, des reliefs, des formes plus objectives, en laissant son imagination s’évader. L’installation Mécanique des fluides invite à observer les écoulements de fluides, les liquides en mouvement et la conjonction entre différentes substances aqueuses. VINCENT CHANOINE, dessinateur, exposition (Dieppe 76) L'objectif de ma participation à cette résidence est de m'ouvrir vers d'autres artistes, afin de changer mes habitudes solitaires et de mieux m'intégrer dans le monde de l'Art. Mon art s'inscrit dans une démarche d'exploration intérieure. Chaque œuvre fait partie d'un même univers que je construis et fait évoluer au fur et à mesure, afin d'en dépeindre une fresque. Il y a une histoire, des enjeux, des récurrences, mais je laisse libre cours à son interprétation — c'est pourquoi mes œuvres n'ont pas de titre. FANNY NOËL, plasticienne, dégénérescences, installation (Najac 12) La fasciation est une anomalie de croissance au cours de laquelle la plante va démultiplier et déformer certaines parties de façon extraordinaire. Le cas de la fasciation des cucurbitacées, pourtant issues d’une agriculture à petite échelle, biologique, en circuit-court, et de variétés anciennes, me réinterroge sur les paradoxes de nos états d’exploitation. Les plantes mutent et se déforment par épuisement, qu’en est-il de l’humain ? Qu’est-ce que ces plantes nous disent de nos (dys-) fonctionnements ? Lors de la résidence, j’approfondirai la thématique des mutations, en prenant comme point de départ les incroyables qualités graphiques des végétaux en fasciation. Leur aspect visuel, entre répulsion et fascination démontre à la fois une incroyable résilience et une sorte de folie destructrice. J'explorerai ce sujet d'abord par le dessin, en croisant les médiums et les supports, y alliant sculpture et objets trouvés, pour imaginer des espaces oniriques dédiés à la réflexion et à la rêverie. 20 h : restauration 21 h 30 : sortie de résidence LISE VERMOT, danseuse, FILIPA CARLOTO actrice, danseuse, artiste plasticienne, tonnerre, performance (Bruxelles BE) Tonnerre. C’est le premier mot qui m’est venu à l’esprit lorsque j’ai rêvé d’une résidence avec Filipa. Nous ne nous sommes jamais croisées sur scène, mais nous avons déjà fortement croisé nos histoires et nos désirs de partager nos imaginaires. Mais c’est quoi le tonnerre ? Un bruit très fort qui gronde et éclate dans un claquement sec ou un roulement plus ou moins sourd. Dans de nombreuses cultures, il symbolise la puissance divine, la destruction, la colère, mais aussi la fertilité et la création, car il est suivi de l’orage et de la pluie qui nourrissent la terre. Dans la plupart des mythologies et des religions, le tonnerre sert à décrire le son du battement du cœur ou de la voix d’une divinité. Il est également associé à la rapidité, à la transformation, à la protection, à la force, ou à la libération d’un trop plein d’émotions. Nos outils et notre curiosité sont la base de notre recherche : la voix chantée, la voix comme source de paysage et de transformation ; les langages ; le corps dansé, transformé et énergétique qui raconte ; les scénarios, l’écriture, les mondes imaginaires et invisibles ; les pratiques d’improvisation, de composition instantanée et de performance, le son.